1. “This Is What It Feels Like” d'Asiahn

Si le nom d’Asiahn ne vous dit encore rien, cela ne devrait pas durer. Avec son EP “This Is What It Feels Like”, sorti chez Motown Records, elle redéfinit ce que le R&B peut offrir aujourd’hui. La chanteuse américaine y navigue entre des ballades acoustiques intimes et des récits modernes emplis de vulnérabilité, le tout porté par une voix qui semble tout droit tombée du paradis.

Le titre “Get Away”, en particulier, est une véritable masterclass : grooves langoureux et paroles introspectives s’enlacent dans une danse hypnotique. En peu de morceaux, Asiahn montre qu'elle comprend l'équilibre entre classicisme et innovation. Avec des comparaisons fréquentes à SZA ou H.E.R., elle trace son propre chemin et donne un coup de fouet à la scène américaine indépendante.

2. “Yellow” de Fieh

Cap vers la Norvège avec Fieh, un collectif de jeunes prodiges qui n’a pas peur de superposer du jazz, de la soul et des influences hip-hop sous des couleurs vibrantes. Leur EP “Yellow”, sorti en 2022, est un échantillon explosif de leur style si unique. Chaque morceau est une surprise, une trame complexe où chaque instrument revendique sa place tout en servant le groove général.

Sur “Samurai/When The Summer Is Through”, le groupe laisse parler les basses funky et les nappes de clavier, tandis que la voix de la charismatique Sofie Tollefsbøl vous attrape dès les premières notes. Une alchimie délicate, pleine de créativité, qui signe une promesse : Fieh est sur la bonne voie pour révolutionner la scène jazz hybride européenne.

3. “Everything to Everyone” de Reneé Rapp

Reneé Rapp, révélation pop de 2023, transcende avec son EP “Everything to Everyone”. Si son nom résonne déjà pour certains grâce à son rôle dans la série comique The Sex Lives of College Girls, c’est dans ce format musical court qu’elle livre toute la palette de son être. Inspirée par des figures comme Lorde et Olivia Rodrigo, Rapp mêle pop introspective et élans cathartiques.

La chanson “In the Kitchen” est un joyau : un morceau minimaliste, où une guitare acoustique soutient des paroles empreintes de fragilité et de mélancolie. Cet EP montre combien sa maîtrise des émotions est puissante pour un premier effort musical.

4. “Time Traveller” de Tora-i

Direction l’underground londonien, avec Tora-i, prodige néo-soul qui a laissé son empreinte sur l’année 2023 grâce à son sublime EP “Time Traveller”. Le projet transcende les codes en explorant les recoins les plus subtils de la voix humaine. Le climat général du disque rappelle James Blake ou Tirzah : atmosphérique, introspectif, mais avec une signature propre.

La track “Cavalier” s’impose comme un manifeste sur l’amour et la solitude. Quelques accords au piano, une production presque fantomatique... On se croirait suspendu entre les dimensions. Si Tora-i continue de creuser cette vague minimaliste et expérimentale, elle pourrait devenir un des joyaux du paysage soul futuriste.

5. “Heat Waves” d'Arcy

Avec son EP “Heat Waves”, Arcy, jeune Australien, met le cap sur des beats planants et des textures électroniques immersives. Sans prétendre réinventer la roue, il s’empare des influences lo-fi, bedroom pop et ambient avec élégance. Deuxième EP en date mais peut-être le plus abouti, “Heat Waves” est un parfait compagnon pour les journées feutrées ou les nuits étoilées.

Le single éponyme tape directement dans des vibes proches de celles de Toro y Moi ou encore d’Aphex Twin (dans ses moments les plus tendres). On sent une grande cinématographie dans cet EP, comme s’il n’attendait qu’un film pour devenir sa bande originale.

Les EPs : l’art de capter l’instant tout en dessinant un futur

Les mini-albums ne sont pas juste des échappatoires créatives. Ils sont des manifestes compressés, des instants d'art capturés entre deux mondes : l'expérimentation de débuts hésitants et la promesse d'une maîtrise future. Asiahn, Fieh, Reneé Rapp, Tora-i et Arcy ne représentent qu’un échantillon de l’incroyable diversité sonore qui résonne partout où de jeunes artistes prennent des risques, tentent des choses, parfois ratent… mais surtout réussissent à nous toucher au cœur.

Alors ouvrez l’œil (et surtout l’oreille) sur ces talents émergents. Un jour, c’est peut-être dans une salle comble que vous vous rappellerez l’époque où vous les écoutiez avant tout le monde.

En savoir plus à ce sujet :